Será necesaria la colaboración de ustedes, en un simple ejercicio de votar tanto como puedan, en la página que estará disponible, la cual enlazaré o indicaré por este medio en la fecha señalada. Gracias!
Javier Farías Águila
Esta es una invitación a compartir historias, procesos, literatura, reflexiones humanas y políticas, impresiones, opiniones, pensamientos, y la canción que nos ocupa, la que nos gusta y nos acerca...
jueves, 30 de marzo de 2017
Votaciones para grabar un single
Estimados lectores de este blog, les informo que a partir del 1 de abril comenzarán las votaciones que, como parte de "Música a un Metro" (programa cultural del Metro de Santiago de Chile), me permitirían grabar un single (y siempre en el estilo que ya me conocen) a través del sello Universal Music.
Será necesaria la colaboración de ustedes, en un simple ejercicio de votar tanto como puedan, en la página que estará disponible, la cual enlazaré o indicaré por este medio en la fecha señalada. Gracias!
Será necesaria la colaboración de ustedes, en un simple ejercicio de votar tanto como puedan, en la página que estará disponible, la cual enlazaré o indicaré por este medio en la fecha señalada. Gracias!
domingo, 19 de marzo de 2017
"Lenguaje y poesía", ensayo de Jorge Guillén
Del libro "Lenguaje y poesía" de Jorge Guillén, destaco lo siguiente:
Jorge Guillén reflexiona brevemente acerca del "yo" en una obra, a propósito de otras cosas a las que se referirá con mayor profundidad en este ensayo, pero destaco lo siguiente: "Para evitar el yo protagonista, hablemos de nosotros, el grupo de poetas..."
Era natural que Miró (Gabriel Miró) escogiese la novela como la forma más propicia al servicio de sus múltiples dotes. En la novela cabe toda su ambición en escribir narraciones. El empeño fue logrado. Es tan excepcional su potencia de paisajista que parece proponer su vigor novelesco.
Poesía como arte de la poesía: forma de una encarnación. Podríamos escribir esta palabra con mayúscula: misterio de la Encarnación. El espíritu llega a ser forma encarnada misteriosamente, con algo irreductible al intelecto en estas bodas que funden idea y música.
En general, el Góngora arquitecto se alía muy bien con el Góngora poeta: construcción y creación: ¿De qué? De un "objeto". Esta idea de objeto aclara mucho la creación y construcción gongorinas.
1 El tema: Góngora, ya lo sabemos, es un entusiasta del arte material, y el alma se le concentra en los cinco sentidos: propensión hacia cuánto ahínca una resistencia que es menester gozosamente conquistar.
2 Concepción: Ante Góngora, el objeto por excelencia es el sólido, entregado al destino con toda la tranquilidad de su quietud. El reposo de las cosas, aquietadoramente expresado, predomina sobre las transiciones de movimiento.
3 Método: Mientras tanto, es la inteligencia con los sentidos quien atiende una red de relaciones entre los objetos. Relaciones de carácter muy racional entre los objetos sensibles: ahí está el quid de la poesía gongorina.
San Juan de la Cruz quiere introducir, según el piensa con su vocabulario filosófico a las "tres potencias del alma, que son: memoria, entendimiento y voluntad", a "las cuatro pasiones del alma, que son: dolor, esperanza, gozo y temor".
La unidad se logra sin que sus elementos -vida, poesía, doctrina- se embaracen. De ahí que el segundo sentido, el alegórico, pertenezca al reino de la intención. Y la intención se reduce a un acto de voluntad "con el cual se decreta que esto debe significar aquello"...Poema, por lo tanto, de origen místico (biografía) y de intención mística (alegoría). Extrictamente poema no místico, y sin remedio, porque la experiencia inefable y la máquina teórica permanecen extramuros.
(de San Juan):
Mi amado las montañas,
los valles solitarios nemorosos,
las ínsulas extrañas,
los ríos sonorosos,
el silvo de los aires amorosos.
¿Cómo se debe escribir el primer verso? ¿Poniendo una coma o dos puntos entre "mi amado" y "las montañas"? ¿O supliendo como diría el gramático, el verbo ser? "Mi amado es las montañas", y sin más, ¿constituiría un despropósito...herético? Peor es la solución en algunas traducciones: "Mi amado es como las montañas", interpretación que adolece de inexactitud y vulgaridad.
(Selección de Javier Farías Aguila)
Marcel Proust, del libro "Lenguaje y poesía" de Jorge Guillén
Este Guillén era "el bueno", decía Neruda ("el malo" era el cubano Nicolás Guillén)...
Del libro de Jorge Guillén "Lenguaje y poesía", que es un ensayo muy interesante acerca del género, reproduzco estas visiones líricas de Marcel Proust, destacada por el autor:
"Y ahora todos esos años, los veinte años, venían dóciles como corderos y se paraban a beber y mirarse en la pila viejecita donde cabía temblando el firmamento"
"Todo lo que adquiere forma y solidez ha salido, ciudad y jardines, de mi taza de té"
JFA
Del libro de Jorge Guillén "Lenguaje y poesía", que es un ensayo muy interesante acerca del género, reproduzco estas visiones líricas de Marcel Proust, destacada por el autor:
"Y ahora todos esos años, los veinte años, venían dóciles como corderos y se paraban a beber y mirarse en la pila viejecita donde cabía temblando el firmamento"
"Todo lo que adquiere forma y solidez ha salido, ciudad y jardines, de mi taza de té"
JFA
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| Marcel Proust |
martes, 14 de marzo de 2017
La ineptitud
En algunos casos la religión solo ha servido para estar en paz con nuestra cómoda ineptitud...
Por eso no creo en Dios, porque sino dejo de crecer y nunca llegaré a ser digno de su diestra.
JFA
Por eso no creo en Dios, porque sino dejo de crecer y nunca llegaré a ser digno de su diestra.
JFA
sábado, 11 de marzo de 2017
La vida total (Patricio Manns)
El cuerpo es un combate que se pierde
Se pierde sin retorno a lo increíble
Lo increíble será lo que no podemos
Y lo que no podemos será lo que siempre queramos.
Patricio Manns
Se pierde sin retorno a lo increíble
Lo increíble será lo que no podemos
Y lo que no podemos será lo que siempre queramos.
Patricio Manns
sábado, 25 de febrero de 2017
Hélène, la joven francesa tocando en el Metro de Santiago...
Hélène estaba ahí, escuchándome sentada desde un rincón, de alguna manera tratando de pasar desapercibida, ya sea viendo su teléfono celular o desviando la vista a ratos, pero estaba ahí, con discreción amable, escuchando con atención. Yo lo sabía. Pero salvo en algún momento en que coincidieron nuestras miradas y aproveché de hacerle un gesto de saludo, no la volví a mirar directamente mientras yo cantaba.
Al cabo de 5 canciones, estando yo muy cansado de seguir cantando y tocando guitarra en esta estación del Metro, cosa que llevaba haciendo por más de 2 horas ya, me disponía a finalizar este "concierto" que Hélène escuchaba con interés. Me paré de mi silla, estiré mi espalda, mi cuello y mis dedos, apagué el amplificador de sonido, y mientras me inclinaba a recoger las monedas recibidas aquella jornada, se acerca Hélène a saludarme, expresándome su preocupación por no poder darme más que unas pocas monedas chilenas con las que contaba, dejándomelas con delicadeza junto a las otras. Yo le dije que no se preocupara por ello, que agradecía lo valioso que era para mi ser escuchado por la gente. Luego nos presentamos mutuamente.
Hélène es ciudadana francesa y era su primera vez en Chile. Aquel día, 23 de febrero, ella estaba en esa estación del Metro de Santiago porque desde allí salían los buses al aeropuerto. En pocas horas más pondría fin a su visita tomando el vuelo a París.
Ella me manifestó su interés por 2 temas en particular que yo había interpretado: Rin del Angelito y Run Run se fue pal' norte, ambos de Violeta Parra, sobre los cuales yo hice algunos arreglos fusionándolos a modo de homenaje. Capturó su atención principalmente el ritmo en la guitarra, el Rin, cuyo origen le expliqué que se hallaba en la Isla de Chiloé y que Violeta rescató o tomó producto de su investigación folclórica en el sur de Chile.
Volví a tomar mi guitarra para explicarle pulsando las cuerdas, pues ella me contó que estudió por 11 años este instrumento, por lo tanto lo conocía muy bien. Después la invité a sentarse en mi silla para que tocara algo, y así, a pesar de su nerviosismo evidente, y con mucha humildad, ejecutó con pulcritud técnica tres piezas de guitarra clásica, comenzando por una de Francisco Tárrega. Algunas personas se quedaron absortas escuchándola y hasta monedas siguieron echando mientras ella tocaba. Yo le hice un gesto de que tendría que sacar ese dinero para dárselo, a lo que respondió riendo con inocencia...
Bien, en resumen, Hélène sabía de Violeta Parra, pero no conocía estas canciones que yo canté. Ella me contaba que hace 5 años que no tocaba guitarra clásica de manera habitual... Le interesaba por estos días cantar con su guitarra, y tenía interés por las canciones de Brassens también, pero le parecían muy básicas en lo guitarrístico. Buscaba sonidos nuevos, canciones acompañadas con una guitarra de mayor trabajo, y en tal sentido el ritmo de éstas de Violeta capturaron su interés.
Hélène me contó que cumplía 5 semanas en Chile. Santiago fue solo una ciudad de paso para ir a su destino principal que era la patagonia chilena (Coyhaique y sus alrededores), también Viña y Valparaíso. Su aspecto de ojos azules pequeños y cabello rubio, tez clara, delgada y de estatura media, le daban una apariencia de fragilidad... sin embargo cargaba una gran mochila y viajaba sola, con total seguridad... Hablaba bien el español, sin haber vivido en España y con tan solo haberlo estudiado.
No sé si ella sea un ejemplo a partir del cual podamos generalizar, pero, como sabemos, y esto lo confirma una vez más, la preparación intelectual de la persona del "primer mundo" nos deja tan atrás a los latinoamericanos. Me explico: ella estudió 11 años de guitarra clásica y no se dedica a ello, adquirió 4 idiomas y no son su profesión. Son solo parte de sus recursos obtenidos en un medio que le permitió una formación íntegra ("íntegra" para nosotros, poco más que básica para ellos). Sin embargo, ella no contaba con mucho dinero, es más, en Valparaíso trabajó por alojamiento y comida, por lo tanto, sabía muy bien de sacrificios para sostener su aventura en Chile, y esto podríamos entenderlo como cierto valor humano presente en su forma de ver el mundo, además sin presunciones de ningún tipo, cosa que quedó demostrada también en su pudor de tomar la guitarra -a solicitud mía- en una estación del Metro de Santiago, y logrando hacerlo muy bien desde el comienzo, sin siquiera soltar los dedos previamente, y con un pequeño temblor en sus manos debido a los nervios, con la gente pasando a su alrededor, etc. Aún así estaba concentrada en su ejecución...
El latinoamericano que alcanza tal nivel de preparación suele ostentar, porque su entorno de origen no cuenta mayoritariamente con tal nivel de formación intelectual. Y después de "víctima" de un sistema socioeconómico injusto (mala distribución de la riqueza principalmente), termina siendo "victimario" con su soberbia y vanidad, desde el otro lado de la valla social. Esto puede darse con mucha facilidad, porque incluso suele ocurrir que quienes no hayan contando con niveles destacados de formación, han de presumir igual con tan poco... Pero esta es una reflexión al paso.
Hélène se llevó mi disco, le regalé un ejemplar cuya caja plástica estaba muy destruida, pues justamente ese día yo había vendido los ejemplares nuevos y sellados que me quedaban, aquel que le regalé era una muestra abierta, la cual estaba deteriorada por mis traslados continuos al metro.
Cuando Hélène ejecutaba la guitarra en el Metro, en el pequeño escenario que tenemos los músicos del programa "Música a un Metro", quise retratarla con la cámara fotográfica de mi celular pero tenía agotada la batería, no pude. Le ofrecí sacarle fotos con el suyo, por lo tanto se llevó el recuerdo gráfico de su anécdota inesperada de tocar en el Metro de Santiago, finalizando de tal manera especial su visita a Chile.
Al cabo de 5 canciones, estando yo muy cansado de seguir cantando y tocando guitarra en esta estación del Metro, cosa que llevaba haciendo por más de 2 horas ya, me disponía a finalizar este "concierto" que Hélène escuchaba con interés. Me paré de mi silla, estiré mi espalda, mi cuello y mis dedos, apagué el amplificador de sonido, y mientras me inclinaba a recoger las monedas recibidas aquella jornada, se acerca Hélène a saludarme, expresándome su preocupación por no poder darme más que unas pocas monedas chilenas con las que contaba, dejándomelas con delicadeza junto a las otras. Yo le dije que no se preocupara por ello, que agradecía lo valioso que era para mi ser escuchado por la gente. Luego nos presentamos mutuamente.
Hélène es ciudadana francesa y era su primera vez en Chile. Aquel día, 23 de febrero, ella estaba en esa estación del Metro de Santiago porque desde allí salían los buses al aeropuerto. En pocas horas más pondría fin a su visita tomando el vuelo a París.
Ella me manifestó su interés por 2 temas en particular que yo había interpretado: Rin del Angelito y Run Run se fue pal' norte, ambos de Violeta Parra, sobre los cuales yo hice algunos arreglos fusionándolos a modo de homenaje. Capturó su atención principalmente el ritmo en la guitarra, el Rin, cuyo origen le expliqué que se hallaba en la Isla de Chiloé y que Violeta rescató o tomó producto de su investigación folclórica en el sur de Chile.
Volví a tomar mi guitarra para explicarle pulsando las cuerdas, pues ella me contó que estudió por 11 años este instrumento, por lo tanto lo conocía muy bien. Después la invité a sentarse en mi silla para que tocara algo, y así, a pesar de su nerviosismo evidente, y con mucha humildad, ejecutó con pulcritud técnica tres piezas de guitarra clásica, comenzando por una de Francisco Tárrega. Algunas personas se quedaron absortas escuchándola y hasta monedas siguieron echando mientras ella tocaba. Yo le hice un gesto de que tendría que sacar ese dinero para dárselo, a lo que respondió riendo con inocencia...
Bien, en resumen, Hélène sabía de Violeta Parra, pero no conocía estas canciones que yo canté. Ella me contaba que hace 5 años que no tocaba guitarra clásica de manera habitual... Le interesaba por estos días cantar con su guitarra, y tenía interés por las canciones de Brassens también, pero le parecían muy básicas en lo guitarrístico. Buscaba sonidos nuevos, canciones acompañadas con una guitarra de mayor trabajo, y en tal sentido el ritmo de éstas de Violeta capturaron su interés.
Hélène me contó que cumplía 5 semanas en Chile. Santiago fue solo una ciudad de paso para ir a su destino principal que era la patagonia chilena (Coyhaique y sus alrededores), también Viña y Valparaíso. Su aspecto de ojos azules pequeños y cabello rubio, tez clara, delgada y de estatura media, le daban una apariencia de fragilidad... sin embargo cargaba una gran mochila y viajaba sola, con total seguridad... Hablaba bien el español, sin haber vivido en España y con tan solo haberlo estudiado.
No sé si ella sea un ejemplo a partir del cual podamos generalizar, pero, como sabemos, y esto lo confirma una vez más, la preparación intelectual de la persona del "primer mundo" nos deja tan atrás a los latinoamericanos. Me explico: ella estudió 11 años de guitarra clásica y no se dedica a ello, adquirió 4 idiomas y no son su profesión. Son solo parte de sus recursos obtenidos en un medio que le permitió una formación íntegra ("íntegra" para nosotros, poco más que básica para ellos). Sin embargo, ella no contaba con mucho dinero, es más, en Valparaíso trabajó por alojamiento y comida, por lo tanto, sabía muy bien de sacrificios para sostener su aventura en Chile, y esto podríamos entenderlo como cierto valor humano presente en su forma de ver el mundo, además sin presunciones de ningún tipo, cosa que quedó demostrada también en su pudor de tomar la guitarra -a solicitud mía- en una estación del Metro de Santiago, y logrando hacerlo muy bien desde el comienzo, sin siquiera soltar los dedos previamente, y con un pequeño temblor en sus manos debido a los nervios, con la gente pasando a su alrededor, etc. Aún así estaba concentrada en su ejecución...
El latinoamericano que alcanza tal nivel de preparación suele ostentar, porque su entorno de origen no cuenta mayoritariamente con tal nivel de formación intelectual. Y después de "víctima" de un sistema socioeconómico injusto (mala distribución de la riqueza principalmente), termina siendo "victimario" con su soberbia y vanidad, desde el otro lado de la valla social. Esto puede darse con mucha facilidad, porque incluso suele ocurrir que quienes no hayan contando con niveles destacados de formación, han de presumir igual con tan poco... Pero esta es una reflexión al paso.
Hélène se llevó mi disco, le regalé un ejemplar cuya caja plástica estaba muy destruida, pues justamente ese día yo había vendido los ejemplares nuevos y sellados que me quedaban, aquel que le regalé era una muestra abierta, la cual estaba deteriorada por mis traslados continuos al metro.
Cuando Hélène ejecutaba la guitarra en el Metro, en el pequeño escenario que tenemos los músicos del programa "Música a un Metro", quise retratarla con la cámara fotográfica de mi celular pero tenía agotada la batería, no pude. Le ofrecí sacarle fotos con el suyo, por lo tanto se llevó el recuerdo gráfico de su anécdota inesperada de tocar en el Metro de Santiago, finalizando de tal manera especial su visita a Chile.
Javier Farías Aguila
martes, 7 de febrero de 2017
From the beginning
Con 10 años de edad, era muy poca la música que yo había escuchado, sin embargo, para entonces, ya había experimentado con un esbozo de canción propia, la cual resultó ser "un plagio" de una que cantaba el español Camilo Sesto, y que yo daba orgullosamente por mía...
Según fueron pasando los años y se fue nutriendo mi cultura musical, creo que mi posibilidad de crear música, toma, de manera inconciente, una parte de todo lo escuchado.
Sin que nada tuviera que ver con preferencia alguna por mi parte, Camilo Sesto era simplemente lo que se escuchaba en mi entorno, y yo retuve en mi memoria alguna melodía de aquellas para ponerle un texto incauto y realmente llegar a creer que se trataba de algo inventado por mi. Así mismo casi me ocurre poco después con From the beginning, la canción de Emerson Lake & Palmer, cuya parte final, la del sintetizador, me quedó grabada en la mente no supe cómo ni cuándo, para posteriormente recordarla y reproducirla en un tarareo o silbido continuo -según recuerdo- en un viaje en automóvil al que fui invitado con dirección hacia la costa.
La línea melódica del sintetizador de From the beginning duró meses en mi cabeza sin que pudiera descifrar de dónde provenía ni cómo hubo de llegar a mi, ¿se trataba acaso de otra melodía que me brotaba?... hasta que un día, el enigma dejó de serlo cuando escuché esa deliciosa parte final -esta vez de manera consciente- en la radio.
Según fueron pasando los años y se fue nutriendo mi cultura musical, creo que mi posibilidad de crear música, toma, de manera inconciente, una parte de todo lo escuchado.
Sin que nada tuviera que ver con preferencia alguna por mi parte, Camilo Sesto era simplemente lo que se escuchaba en mi entorno, y yo retuve en mi memoria alguna melodía de aquellas para ponerle un texto incauto y realmente llegar a creer que se trataba de algo inventado por mi. Así mismo casi me ocurre poco después con From the beginning, la canción de Emerson Lake & Palmer, cuya parte final, la del sintetizador, me quedó grabada en la mente no supe cómo ni cuándo, para posteriormente recordarla y reproducirla en un tarareo o silbido continuo -según recuerdo- en un viaje en automóvil al que fui invitado con dirección hacia la costa.
La línea melódica del sintetizador de From the beginning duró meses en mi cabeza sin que pudiera descifrar de dónde provenía ni cómo hubo de llegar a mi, ¿se trataba acaso de otra melodía que me brotaba?... hasta que un día, el enigma dejó de serlo cuando escuché esa deliciosa parte final -esta vez de manera consciente- en la radio.
Javier Farías Aguila
sábado, 4 de febrero de 2017
Back time
Se suele decir "quisiera retroceder el tiempo"... pero ¿qué harás entonces? ¿te arriesgarás a morir antes?
JFA
JFA
 |
| Javier Farías, Chanco, Sur de Chile, 2016. |
El sentido de la métrica (Armando Uribe Arce)
"Yo creo en la métrica, o sea, las sílabas contadas... resulta que muchas de las cosas que se me van ocurriendo están rimadas, lo que es insoportable en realidad, porque, en el fondo, lo que hay, es un deseo -que en mi caso fue muy infantil- de que todo calce con todo, de que no haya nada de sobra, que uno mismo no sea una sobra del género humano..."
Armando Uribe Arce
sábado, 28 de enero de 2017
Charly García y Pedro Aznar
No voy a esperar las caras que yo extraño,
no voy a esperar que el destino hable por mi...
Pedro y Charly
no voy a esperar que el destino hable por mi...
Pedro y Charly
domingo, 15 de enero de 2017
La manzana disfrazada
Mi abuela, frecuente consumidora de naranjas y manzanas, tiene la costumbre de pelarlas con sumo cuidado, de modo que la cáscara quede convertida en una suerte de cinta contínua de principio a fin, para colgarla luego en cualquier parte de la casa a modo de aromatizante natural; entonces, yo decía ¿cómo puede alguien perder el tiempo en ello? (yo despellejo las frutas con total brutalidad, rápido, y a veces sin paciencia, para luego botar la cáscara, y continúo en mis cosas "importantes")...
No pretendo dar cuenta de moralejas o lecciones baratas, pero, un día, al llegar a casa, me encuentro con un resultado distinto de aquello que, muy por el contrario de mi estimación posterior en este caso, consideraba de la más completa inutilidad, cual es la forma de pelar la fruta que tiene mi abuela; pues bien, aquel resultado se trataba de esto que fotografié (ver más abajo): una manzana verde cubierta con la piel cuidadosamente desprendida de la naranja, lo que me pareció, en su conjunto visual, una forma de arte o de belleza ¡qué duda cabe!...yo solo busqué un fondo oscuro para plasmar esto que mi abuela hizo... Y le dije -Oiga ¡esto es una verdadera obra de arte!...
Un par de días después, en medio de una circunstancia absolutamente distinta para mi, de lo que fue aquello de la naranja, mi abuela me sorprendió diciendo: -Tengo hambre, voy a tener que acudir a una "obra de arte"... Yo pensé, será que le falta dinero para comprar algo u otro inconveniente, y aquello de su mención de "la obra de arte" lo relacioné con ello en el sentido de que tendría que buscar la forma de arreglárselas para satisfacer su hambre, a lo que respondí - Pero si tenemos hartas cosas para comer ¿qué le falta?... Pero ella se refería a la manzana cubierta con piel de naranja, que era la única que le quedaba, y comenzó a desvestir "la obra de arte" para simplemente comérsela, con la misma inocencia y con el mismo despropósito artístico.
Como verán, las consideraciones o las etiquetas, buenas o malas, eran solo mías: ella solo vive y disfruta a su modo lo que se le ocurra hacer a sus 80 y tantos, sin complicaciones ni conclusiones ni análisis de ningún tipo, ya sea vistiendo una manzana con piel de naranja o luego comiéndosela o lo que sea, en una especie de contemplación de lo simple sin siquiera proponérselo como tal.
Supongo que para tal edad ya no hay tiempo que perder pensando "qué se pierde" haciendo lo que se nos ocurra hacer, bien o mal, útil o no... Yo todavía tengo tiempo para complicarme la vida... No, mentira. En realidad nunca lo he tenido... nadie lo tiene para eso... (Finalmente, llegué a la "lección barata" de esta historia aunque dije que no lo pretendía...los engañé...)
Cuando terminé de escribir esto, con cierta expectación por saber cuál sería su impresión de tenerla como protagonista de lo escrito, se me ocurrió leérselo a mi abuela, al cabo de lo cual me dijo - ¿Para qué pierde tiempo escribiendo tonteras mijito?...
No pretendo dar cuenta de moralejas o lecciones baratas, pero, un día, al llegar a casa, me encuentro con un resultado distinto de aquello que, muy por el contrario de mi estimación posterior en este caso, consideraba de la más completa inutilidad, cual es la forma de pelar la fruta que tiene mi abuela; pues bien, aquel resultado se trataba de esto que fotografié (ver más abajo): una manzana verde cubierta con la piel cuidadosamente desprendida de la naranja, lo que me pareció, en su conjunto visual, una forma de arte o de belleza ¡qué duda cabe!...yo solo busqué un fondo oscuro para plasmar esto que mi abuela hizo... Y le dije -Oiga ¡esto es una verdadera obra de arte!...
Un par de días después, en medio de una circunstancia absolutamente distinta para mi, de lo que fue aquello de la naranja, mi abuela me sorprendió diciendo: -Tengo hambre, voy a tener que acudir a una "obra de arte"... Yo pensé, será que le falta dinero para comprar algo u otro inconveniente, y aquello de su mención de "la obra de arte" lo relacioné con ello en el sentido de que tendría que buscar la forma de arreglárselas para satisfacer su hambre, a lo que respondí - Pero si tenemos hartas cosas para comer ¿qué le falta?... Pero ella se refería a la manzana cubierta con piel de naranja, que era la única que le quedaba, y comenzó a desvestir "la obra de arte" para simplemente comérsela, con la misma inocencia y con el mismo despropósito artístico.
Como verán, las consideraciones o las etiquetas, buenas o malas, eran solo mías: ella solo vive y disfruta a su modo lo que se le ocurra hacer a sus 80 y tantos, sin complicaciones ni conclusiones ni análisis de ningún tipo, ya sea vistiendo una manzana con piel de naranja o luego comiéndosela o lo que sea, en una especie de contemplación de lo simple sin siquiera proponérselo como tal.
Supongo que para tal edad ya no hay tiempo que perder pensando "qué se pierde" haciendo lo que se nos ocurra hacer, bien o mal, útil o no... Yo todavía tengo tiempo para complicarme la vida... No, mentira. En realidad nunca lo he tenido... nadie lo tiene para eso... (Finalmente, llegué a la "lección barata" de esta historia aunque dije que no lo pretendía...los engañé...)
Cuando terminé de escribir esto, con cierta expectación por saber cuál sería su impresión de tenerla como protagonista de lo escrito, se me ocurrió leérselo a mi abuela, al cabo de lo cual me dijo - ¿Para qué pierde tiempo escribiendo tonteras mijito?...
Javier Farías Aguila
sábado, 14 de enero de 2017
Fotos de mi concierto en Plaza Bremen, enero 2017
Algunas fotos del concierto de hoy, sábado 14, en Plaza Bremen. Otra excelente jornada musical al aire libre, que durante una hora pude tener junto al público ñuñoíno, gracias a la invitación que me hiciera nuevamente la Corporación Cultural de Ñuñoa, para su programa Plazas y Parques.
(Santiago de Chile, 14 de enero de 2017)
(Santiago de Chile, 14 de enero de 2017)
Javier Farías Aguila
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| Acá queda absolutamente en evidencia de que la foto la tomó el sonidista... |
¿Qué puedo decirte?
¿Qué puedo decirte que no hayas oído antes?... ¿Qué puedo decirte que no sea mi torpeza de no hallar la palabra que tu esperes y que intuyo entre mis dudas? Uno lo complica todo... porque la naturaleza de la nube que se forma también la desvanece. Entonces, ven a mi cual nube que no sepa su destino y yo voy a ti cual viento que no sepa de su curso. No sabemos nada o sabemos muy poco, pero creo que seremos un torrente, acaso la certeza que tenemos luego de precipitarnos en la cumbre: seremos la humedad furiosa, vital, animal, desatada, resuelta, y todo se nos unirá para conformar la palabra que no encuentro.
Javier Farías Aguila
Las imágenes fueron tomadas camino a la cumbre del cerro Provincia, Santiago de Chile. Enero 2017:
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| Javier Farías |
viernes, 13 de enero de 2017
Un registro de las audiciones para "Música a un Metro"
Puedes revisar al final del primer video (jornada completa), o en el segundo solo mi presentación, efectuada ante el jurado del proceso de audiciones de Música a un Metro. Aquella vez interpreté 2 canciones que fusioné para esta ocasión: Bueno. ¿Qué más? y Me estoy muriendo de a poquito, ambas corresponden a versos del poeta Armando Uribe Arce que he musicalizado y que forman parte de nuestro disco Qué fue todo esto...
(Registro efectuado en julio de 2016, publicado por Universal Music, sello discográfico patrocinador del programa):
(Registro efectuado en julio de 2016, publicado por Universal Music, sello discográfico patrocinador del programa):
JFA
Fotos de mi concierto Parque Juan XXIII
Mi concierto en el Parque Juan XXIII, hoy viernes 13, resultó ser una muy agradable jornada musical al aire libre. Mañana, 14 de enero, nos espera otro concierto similar en la Plaza Bremen, en estos conciertos denominados Plazas y Parques organizados por la Corporación Cultural de Ñuñoa.
Javier Farías A.
martes, 10 de enero de 2017
Continuamos con presentaciones en Ñuñoa, Santiago de Chile.
Este viernes 13 y sábado 14 de enero de 2017, continúan mis presentaciones en Ñuñoa, en estos conciertos barriales de verano. Organizados por la Corporación Cultural de Ñuñoa, estos conciertos nos permiten un contacto más directo con la gente al llevarles nuestra música a sus barrios. Varios artistas, entre los cuales me cuento, están programados entre enero y febrero. Esta vez, los escenarios al aire libre Parque Juan XXIII y Plaza Bremen estarán a mi cargo, y compartiré allí con ustedes un repertorio basado en mis canciones, algunos boleros tradicionales con arreglos especiales, canciones de Atahualpa, Chico Buarque y Violeta, entre otros... Y todo con el mejor sonido.
¡Serán bienvenidos!
¡Serán bienvenidos!
Javier Farías Aguila
jueves, 5 de enero de 2017
Camilo González: un loco anda suelto por las teclas
Este loco, que es mi amigo, es un auténtico huracán, y ¡anda suelto!; no tiene ni cordura ni contemplaciones con las teclas (ver video al final de esta publicación), a las que les exige que hablen fuerte y con verdad desde su "locura" perfeccionista, pulcra, que predominantemente se desata en torno al blues por estos días, aunque también por piezas clásicas o cuecas o lo que sea que le dicte la brújula de su pasión en sus jornadas diarias de estudios, ensayos e investigación musical.
Hay algo curioso: él no quiere o no sabe gestionar nada en favor de sí mismo en su condición de artista (y no hablo de humildad inútil), sólo se resuelve en favor de su pasión musical, investigando y ensayando para estar en paz consigo mismo antes que con el paradigma del artista en su relación con "la fama" o con el ganarse seriamente la vida en ello.
Yo también soy un loco, pero soy "infiel", porque a veces dejo de lado la música para escribir cosas como estas o para dedicarme a gestionar mi propio trabajo musical. Es decir, me meto en otras áreas, quiero saber otras cosas, en fin... En cambio, Camilo González, que es el nombre de mi amigo, no le miente a la música, no la engaña haciendo algo ajeno a ella, aunque posiblemente su circunstancia se lo permita, y debo decir que esto es así para fortuna nuestra también, porque quienes a partir de conocerlo y escucharlo, y quererlo por cierto, queremos, justamente, un Camilo que no se salga de allí, para ver cumplido, no sólo su sueño como reza el cliché, sino más bien su cometido.
Camilo González me recuerda aquella canción de Charly que decía: "tocaba el piano como un animal"...
Hay algo curioso: él no quiere o no sabe gestionar nada en favor de sí mismo en su condición de artista (y no hablo de humildad inútil), sólo se resuelve en favor de su pasión musical, investigando y ensayando para estar en paz consigo mismo antes que con el paradigma del artista en su relación con "la fama" o con el ganarse seriamente la vida en ello.
Yo también soy un loco, pero soy "infiel", porque a veces dejo de lado la música para escribir cosas como estas o para dedicarme a gestionar mi propio trabajo musical. Es decir, me meto en otras áreas, quiero saber otras cosas, en fin... En cambio, Camilo González, que es el nombre de mi amigo, no le miente a la música, no la engaña haciendo algo ajeno a ella, aunque posiblemente su circunstancia se lo permita, y debo decir que esto es así para fortuna nuestra también, porque quienes a partir de conocerlo y escucharlo, y quererlo por cierto, queremos, justamente, un Camilo que no se salga de allí, para ver cumplido, no sólo su sueño como reza el cliché, sino más bien su cometido.
Camilo González me recuerda aquella canción de Charly que decía: "tocaba el piano como un animal"...
JFA
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| Camilo González y Javier Farías |
Conciertos en Ñuñoa: viernes 6 y sábado 7 de enero.
Este viernes 6 de enero de 2017, como ya lo anunciaba, será mi primer concierto del año de carácter barrial, en Ñuñoa (comuna de Santiago de Chile). Produce y organiza la Corporación Cultural municipal de dicha comuna.
Serán las adaptaciones especiales que he creado para algunos boleros "clásicos", serán mis interpretaciones con arreglos especiales para canciones de Atahualpa Yupanqui, Patricio Manns, Chico Buarque, Violeta y Víctor, serán mis composiciones también, etc. Una jornada que disfrutaremos.
También estaré vendiendo discos de mi producción Qué fue todo esto...
¡Los dejo cordialmente invitados!
Serán las adaptaciones especiales que he creado para algunos boleros "clásicos", serán mis interpretaciones con arreglos especiales para canciones de Atahualpa Yupanqui, Patricio Manns, Chico Buarque, Violeta y Víctor, serán mis composiciones también, etc. Una jornada que disfrutaremos.
También estaré vendiendo discos de mi producción Qué fue todo esto...
¡Los dejo cordialmente invitados!
domingo, 1 de enero de 2017
Fin de año cantando en San Miguel...
Este viernes 30 de diciembre, fue mi última presentación del año en Música a un Metro, en la estación San Miguel, la que parece ser una de las que más "me quieren"... allí se portan muy bien conmigo, desde el público transeúnte hasta el personal del Metro. La gente reacciona muy bien con las canciones de mi autoría, no las conocen; en realidad, después de cantarlas tantas veces allí mismo, han terminado conociéndolas seguramente.
¡Qué tengan un muy buen año 2017 amables lectores de este blog!
Ambas fotografías corresponden a estación Metro San Miguel de Santiago. Día 30 de diciembre 2016:
¡Qué tengan un muy buen año 2017 amables lectores de este blog!
Javier Farías Aguila
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miércoles, 28 de diciembre de 2016
El acto reflejo de silbar Run Run...
Algo así como un acto reflejo sucede cada vez que interpreto Run Run se fue pal norte en Música a un Metro, pues, en todas las estaciones donde la he interpretado, siempre surge alguien que comienza a silbarla mientras la estoy cantando... debe ser la belleza contagiosa de esta melodía, que sabemos nace de una desolación, de una aflicción humana total...
A veces, a mi se me quiebra la voz cuando llego a los siguientes versos: vendrá para el cumpleaños de nuestra soledad...
Es maravillosa la reacción que provoca esta canción en la gente, enterados o no de su origen. Los niños también la cantan. Violeta, seguramente, jamás imaginó tal popularidad cuando la creó... solo volcaba su pena inmensa, como han de ser las canciones verdaderas.
A veces, a mi se me quiebra la voz cuando llego a los siguientes versos: vendrá para el cumpleaños de nuestra soledad...
Es maravillosa la reacción que provoca esta canción en la gente, enterados o no de su origen. Los niños también la cantan. Violeta, seguramente, jamás imaginó tal popularidad cuando la creó... solo volcaba su pena inmensa, como han de ser las canciones verdaderas.
Javier Farías Aguila
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| Estación El Golf, Metro de Santiago, diciembre 2016. |
martes, 27 de diciembre de 2016
Conciertos para comenzar el 2017
En plaza Zañartu, en la comuna de Ñuñoa de Santiago de Chile, comienzo mi año artístico en cuanto a conciertos, pues, de manera ininterrumpida continúo con mi labor musical diaria como parte del programa "Música a un Metro".
Serán los días 6, 7, 13 y 14 de enero de 2017 los contemplados para este ciclo de 4 conciertos que daré bajo el programa cultural denominado Plazas y Parques, evento musical que todos los veranos organiza la Corporación Cultural de Ñuñoa, la cual, por quinto año consecutivo, me invita a conformarlo entre otros artistas.
¡Quedas invitado!
Serán los días 6, 7, 13 y 14 de enero de 2017 los contemplados para este ciclo de 4 conciertos que daré bajo el programa cultural denominado Plazas y Parques, evento musical que todos los veranos organiza la Corporación Cultural de Ñuñoa, la cual, por quinto año consecutivo, me invita a conformarlo entre otros artistas.
¡Quedas invitado!
Javier Farías Aguila
viernes, 2 de diciembre de 2016
Una última canción
Yo había terminado de cantar en una estación del Metro y comenzaba a guardar la guitarra, cuando de pronto apareció ella no sé de dónde (no tendría más de 5 años), y la veo sentarse espontáneamente, sin decir nada, o más bien diciéndolo todo al sentarse allí, entonces, a su abuelo -con quien andaba- muy condescendiente, no le quedó más
que esperarla en un extremo, y yo, tuve que volver a cantar...
JFA
sábado, 22 de octubre de 2016
Reencarnación (poesía)
Ese pajarito posado en tu ventana, del que imaginaste ser tu padre cuidando de ti, creyó lo mismo cuando te vio.
Javier Farías Águila
Imágenes de un zorzal captado desde
la ventana, Santiago (fotos de JFA):
sábado, 24 de septiembre de 2016
Le Rondini, Lucio Dalla
Una canción de Lucio Dalla que me conmueve de manera especial, es ésta: Le Rondini (La golondrina).
Me identifican -y son una referencia para mi propio trabajo- las características creativas de Dalla, es uno de los cantautores que más disfruto. Enterarme en profundidad de su existencia musical, no fue sino a través de mi propia búsqueda en las disquerías. Lucio Dalla, en Chile, ha tenido poca difusión radial y por lo tanto pocos conocedores de su música.
Recuerdo mi expectación por verlo a través de la televisión cuando fue uno de los artistas invitados al Festival de Viña del Mar en 1995... El público lo pifiaba, ignorando su valor artístico (Lucio Dalla ya era un compositor de canciones hermosas como Caruso, reconocido en muchas partes del mundo)... Era una jornada con un público mediocre e irrespetuoso, que solo le permitió cantar "el hit" radial de aquel entonces Attenti al Lupo... Yo disfruté de principio a fin aquella presentación, única por demás en Chile.
JFA
Le Rondini:
El dibujo de "Khalamoz".
Jueves 22 de septiembre, estación del metro San Miguel, en Santiago: me encontraba en plena interpretación de la milonga Los hermanos de Atahualpa Yupanqui, cuando de pronto un hombre de lentes oscuros y barba encanecida, muy parecido a Facundo Cabral, se ubica frente a mi, se sienta, escucha, observa, y saca de su bolsillo una libreta y un lápiz... Al cabo de la canción -y más bien como para saludarlo y expresarle en el fondo que agradecía su presencia allí- le dije, con cierto temor de interrumpirle su aparente concentración en lo que hacía, que si estaba haciendo un retrato de mi persona mientras cantaba, que por favor me lo mostrara antes de irse. Una vez terminado su dibujo no solo me lo mostró sino que, desprendiendo la hoja de su libreta, me lo regaló, y prosiguió su marcha.
Su dibujo:
Javier Farías Aguila
Su dibujo:
domingo, 11 de septiembre de 2016
Mis primeras presentaciones en el Metro de Santiago
Esta semana que culmina, fueron mis primeras presentaciones diarias en 5 estaciones distintas del Metro de Santiago, como parte del programa Música a un Metro. La experiencia fue excelente, y todo funcionó de acuerdo a las expectativas. El contacto con la gente que pasa, que está en sus cosas, pero que te oyen y reaccionan más de lo que uno imaginaba en tales circunstancias: se detienen, se emocionan, te filman, te fotografían, te agradecen, hacen preguntas por tal o cual canción de mi autoría (desconocidas para ellos), y por cierto, dejan sus aportes...
Los funcionarios del Metro, desde el personal de la limpieza, pasando por los guardias, hasta los jefes de cada estación, en general, colaboraron de diversas formas y me ofrecieron su atención en cuanto pude necesitar (algo así como una pequeña "institucionalización" de un respeto humano hacia los artistas que no salen ni en la tele ni en la radio a diario... tal vez un atisbo de cambio cultural), en fin... Debo decir, en síntesis, que todo estuvo muy bien, y me ha permitido reafirmar el sentido y la utilidad de todo esto: la iniciativa del Metro, lo que hacemos en pos de la cultura y el arte con nuestra dedicación, y el feedback con la gente, que es en definitiva hacia donde queremos llegar en sus necesidades para el alma.
En cuanto a las controversias suscitadas cuando fue anunciado este programa, fueron superadas totalmente mediante la modificación de las primeras bases publicadas. Y en cuanto a lo que queda por resolver, hay predisposición para ello. Mientras tanto, esto está funcionando más para nuestra satisfacción que para lo contrario, y esta satisfacción pasa, fundamentalmente, por la percepción positiva de la gente que en tal sentido lo expresan agradeciéndonos estar ahí.
JFA
El programa prosigue en las siguientes estaciones y horarios:
Presentaciones Javier Farías:
| FECHA | ESTACIÓN | HORA |
|---|---|---|
| 12/09/2016 | Alcántara | 9:00 a 13:00 |
| 13/09/2016 | El Golf | 9:00 a 13:00 |
| 14/09/2016 | U Católica | 9:00 a 13:00 |
| 15/09/2016 | U de Chile | 9:00 a 13:00 |
| 16/09/2016 | Vespucio Norte | 9:00 a 13:00 |
| 20/09/2016 | Cerro Blanco | 9:00 a 13:00 |
| 21/09/2016 | Cal y Canto | 9:00 a 13:00 |
viernes, 19 de agosto de 2016
Jaculatoria (Versos de Armando Uribe Arce)
De su libro "Las críticas de Chile", estos versos de Armando Uribe Arce, quién me ha autorizado a señalarlos -en la forma de canción que les he dado- simplemente, bajo el título Jaculatoria.
Jaculatoria.
Cuando recurro a la jaculatoria
se me seca la boca.
Si me persigno la mano se seca.
Estoy enfermo de una estrecha
angustia incoherente
y ya no estoy presente
dentro de mi ni afuera.
Entonces no hay esperanza ni espera.
Sólo la desesperación que nos acecha.
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