sábado, 11 de noviembre de 2017

"¿Qué dirá el santo padre?" canción de Violeta Parra dedicada a Julián Grimau

¿Qué dirá el santo padre?, la canción que sabemos le dedica Violeta a Julián Grimau -enjuiciado político y condenado a muerte por la dictadura franquista- y que tuve el pleno gusto de cantar y plasmar en la siguiente grabación y video:


JFA







Julian Grimau
¿Que dirá el santo padre?
Violeta Parra
 
Miren como nos hablan de libertad
Cuando de ella nos privan en realidad
Miren como pregonan tranquilidad
Cuando nos atormenta la autoridad

¿Que dirá el Santo Padre?
Que vive en Roma
Que le están degollando
A su paloma

Miren como nos hablan del paraíso
Cuando nos llueven balas como granizo
Miren en el entusiasmo, por la sentencia
Sabiendo que mataban ya la inocencia

¿Que dirá el Santo Padre?
Que vive en Roma
Que le están degollando
A su paloma

El que oficia la muerte como un verdugo
Tranquilo está tomando, su desayuno
Con esto se pusieron la soga al cuello
El quinto mandamiento, no tiene sello

¿Que dirá el Santo Padre?
Que vive en Roma
Que le están degollando
A su paloma

Mientras más injusticias, señor fiscal
Más fuerza tiene mi alma, para cantar
Lindo segar el trigo por lo sembrao
Regado con tu sangre, Julián Grimau.


miércoles, 1 de noviembre de 2017

Grabación y filmación para proyecto por los 100 años de Violeta Parra


El 26 de octubre tuve la sesión de grabación y filmación de dos canciones de Violeta Parra para un proyecto audiovisual al que fui invitado entre otros músicos, y que tiene por fin conmemorar a nuestra cantautora por los 100 años que habría cumplido.

Por un azar, quedaron disponibles, para mi, dos canciones de Violeta que no formaban parte de mi repertorio habitual de entre sus canciones. Se trata de ¿Qué dirá el santo padre? y ¿Por qué los pobres no tienen?, obras para las cuales tuve que trabajar en unos arreglos especiales... Mantuve un arreglo muy cercano a la versión de Quilapayún para la segunda y para la primera pude lograr algo más propio.

No siendo las canciones que originalmente pretendía tomar para participar en este homenaje, terminaron siendo las que mejor podían representar mis ganas de cantar también la contingencia social y política, para las cuales Violeta sigue teniendo una obra absolutamente vigente. De tal modo, me he visto muy contento con este par de canciones y el proyecto que me da la oportunidad de plasmarlas, en un trabajo audio-visual a cargo de Francisco Millán en sonido, y Luis Parra en la filmación y las fotografías.

El material concluido será publicado en un par de semanas más, en un canal de youtube creado para este fin. Mientras tanto, comparto con ustedes mi proceso de grabación filmado y algunas fotografías.

Javier Farías Aguila 
























Junto a Francisco Millán a la izquierda y
Luis Parra a la derecha (de amarillo),
responsables del proyecto.





















domingo, 10 de septiembre de 2017

Palimpsesto de Horacio Salinas, inspirada en Bach

Palimpsesto se titula la célebre canción que Horacio Salinas (Inti Illimani) hiciera con el texto de Patricio Manns. Y creo haber encontrado el origen de su inspiración. Se trata del segundo movimiento del Concierto en Re menor para violín  y oboe de Bach.

Debe ser el resultado de la absorción musical que seguramente experimentaba nuestro compositor al momento de componer Palimpsesto, tras algunas jornadas intensas de placer barroco.
JFA

Los invito a escuchar esta obra de Bach y a continuación Palimpsesto, en versión de Inti Illimani:






jueves, 17 de agosto de 2017

Un año más como parte del programa "Música a un Metro"

Este 16 de agosto de 2017 se ha publicado la lista de los 25 músicos mejor evaluados, quienes por tal motivo podrán continuar en el programa "Música a un Metro" durante lo que queda 2017 y 2018; el resto, junto a los nuevos interesados, deberán entrar a un nuevo proceso de postulación.

Y tengo la buena noticia de haber sido uno de los seleccionados, por lo tanto, continuaré un tiempo más disfrutando de entregar la música que hago en el circuito de estaciones del Metro, programadas día a día para ello. ¡Gracias "Música a un Metro"!

Javier Farías Aguila.



Fotos audición Javier Farías 2016

lunes, 15 de mayo de 2017

"Las manos de mi madre"


LAS MANOS DE MI MADRE
(Peteco Carabajal)

Las manos de mi madre
parecen pájaros en el aire,
historias de cocina
entre sus alas heridas de hambre.
Las manos de mi madre
saben que ocurre por las mañanas
cuando amasan la vida
horno de barro, pan de esperanza.
                     

La manos de mi madre
llegan al patio desde temprano
Todo se vuelve fiesta
cuando ellas vuelan junto a otros pájaros...
Junto a los pájaros que aman la vida
y la construyen con el trabajo
arde la leña, harina y barro
lo cotidiano se vuelve mágico
se vuelve mágico ¡oh! ¡oh!


Las manos de mi madre
me representan un cielo abierto
y un recuerdo añorado
trapos calientes en los inviernos.
Ellas se brindan cálidas,
nobles, sinceras, limpias de todo
¿Cómo serán las manos
del que las mueve gracias al odio?


La manos de mi madre
llegan al patio desde temprano
Todo se vuelve fiesta
cuando ellas vuelan junto a otros pájaros...
Junto a los pájaros que aman la vida
y la construyen con el trabajo
arde la leña, harina y barro
lo cotidiano se vuelve mágico

se vuelve mágico ¡oh! ¡oh!

viernes, 28 de abril de 2017

Yo estaba tocando "Triste felicidad"

Cuando canto y ejecuto guitarra en las estaciones del Metro, suele acercarse la gente a manifestarme su gusto por lo que están oyendo; eso, por cierto que es estimulante, a tal punto que a veces, estando muy cansado, de pronto recupero todas las energías... es algo muy extraño pero así sucede.

Este miércoles 25 de abril, en la estación Plaza Maipú, yo estaba tocando mi composición instrumental para guitarra, titulada Triste felicidad (escuchar publicación youtube, abajo de este artículo), cuando advierto que un adolescente, de aproximadamente unos 15 años de edad, la estaba escuchando con mucha atención desde cierta distancia, pues aquella estación tiene buena acústica y desde lejos se escucha muy bien... Él, poco a poco fue acercándose hasta que, junto con su madre y su hermana, terminaron frente a mi -como se puede apreciar en la foto- escuchando el desarrollo de la ejecución de este tema hasta su final, luego de lo cual, con mucha elocuencia, aunque con timidez (propia de su edad), me sorprendió diciéndome: "usted toca hermoso"... Fuera de agradecerle, yo no supe qué más decir. Finalmente, para desviar la atención sobre mi persona, se me ocurrió preguntarle acerca de él, y si tocaba algún instrumento, a lo que respondió contándome su experiencia reciente con el saxofón y el teclado.

Tuve la suerte de que aquel momento fuera captado por estas fotografías tomadas por una amiga, quien después me las hizo llegar.

En conclusión, a propósito de esto, compruebo con mucha satisfacción, una vez más, la importancia de lo que hacemos los músicos en el Metro y en cualquier parte, en cuanto a cautivar, o rescatar probablemente, la sensibilidad, o lo espiritual si se quiere, de los más jóvenes, quienes a través del arte, tan cercano como el que hacemos, parecieran hallar buena parte de lo que buscan de sí mismos.


Javier Farías Águila









miércoles, 12 de abril de 2017

Javier Farías, publicidad en el Metro de Santiago

Metro de Santiago ha dispuesto esta fotografía gigante en una de sus estaciones más concurridas, para informar a los miles de transeúntes que pasan por ahí, invitándolos a votar en esta campaña del programa Música a un Metro... Es una excelente oportunidad de dar a conocer nuestra labor musical.

JFA

Fotografía de Javier Farías en estación Baquedano del Metro, una de las estaciones más concurridas del Metro de Santiago:



sábado, 1 de abril de 2017

jueves, 30 de marzo de 2017

Votaciones para grabar un single

Estimados lectores de este blog, les informo que a partir del 1 de abril comenzarán las votaciones que, como parte de "Música a un Metro" (programa cultural del Metro de Santiago de Chile), me permitirían grabar un single (y siempre en el estilo que ya me conocen) a través del sello Universal Music.

Será necesaria la colaboración de ustedes, en un simple ejercicio de votar tanto como puedan, en la página que estará disponible, la cual enlazaré o indicaré por este medio en la fecha señalada. Gracias!

Javier Farías Águila





















domingo, 19 de marzo de 2017

"Lenguaje y poesía", ensayo de Jorge Guillén



Del libro "Lenguaje y poesía" de Jorge Guillén, destaco lo siguiente:

Jorge Guillén reflexiona brevemente acerca del "yo" en una obra, a propósito de otras cosas a las que se referirá con mayor profundidad en este ensayo, pero destaco lo siguiente: "Para evitar el yo protagonista, hablemos de nosotros, el grupo de poetas..."






Apuntes textuales:

Era natural que Miró (Gabriel Miró) escogiese la novela como la forma más propicia al servicio de sus múltiples dotes. En la novela cabe toda su ambición en escribir narraciones. El empeño fue logrado. Es tan excepcional su potencia de paisajista que parece proponer su vigor novelesco.


Poesía como arte de la poesía: forma de una encarnación. Podríamos escribir esta palabra con mayúscula: misterio de la Encarnación. El espíritu llega a ser forma encarnada misteriosamente, con algo irreductible al intelecto en estas bodas que funden idea y música.





En general, el Góngora arquitecto se alía muy bien con el Góngora poeta: construcción y creación: ¿De qué? De un "objeto". Esta idea de objeto aclara mucho la creación y construcción gongorinas. 


1 El tema: Góngora, ya lo sabemos, es un entusiasta del arte material, y el alma se le concentra en los cinco sentidos: propensión hacia cuánto ahínca una resistencia que es menester gozosamente conquistar.

2 Concepción: Ante Góngora, el objeto por excelencia es el sólido, entregado al destino con toda la tranquilidad de su quietud. El reposo de las cosas, aquietadoramente expresado, predomina sobre las transiciones de movimiento.

3 Método: Mientras tanto, es la inteligencia con los sentidos quien atiende una red de relaciones entre los objetos. Relaciones de carácter muy racional entre los objetos sensibles: ahí está el quid de la poesía gongorina.





San Juan de la Cruz quiere introducir, según el piensa con su vocabulario filosófico a las "tres potencias del alma, que son: memoria, entendimiento y voluntad", a "las cuatro pasiones del alma, que son: dolor, esperanza, gozo y temor".

La unidad se logra sin que sus elementos -vida, poesía, doctrina- se embaracen. De ahí que el segundo sentido, el alegórico, pertenezca al reino de la intención. Y la intención se reduce a un acto de voluntad "con el cual se decreta que esto debe significar aquello"...


Poema, por lo tanto, de origen místico (biografía) y de intención mística (alegoría). Extrictamente poema no místico, y sin remedio, porque la experiencia inefable y la máquina teórica permanecen extramuros.

(de San Juan):

Mi amado las montañas,
los valles solitarios nemorosos,
las ínsulas extrañas,
los ríos sonorosos,
el silvo de los aires amorosos.

¿Cómo se debe escribir el primer verso? ¿Poniendo una coma o dos puntos entre "mi amado" y "las montañas"? ¿O supliendo como diría el gramático, el verbo ser? "Mi amado es las montañas", y sin más, ¿constituiría un despropósito...herético? Peor es la solución en algunas traducciones: "Mi amado es como las montañas", interpretación que adolece de inexactitud y vulgaridad.

(Selección de Javier Farías Aguila)




Marcel Proust, del libro "Lenguaje y poesía" de Jorge Guillén

Este Guillén era "el bueno", decía Neruda ("el malo" era el cubano Nicolás Guillén)... 

Del libro de Jorge Guillén "Lenguaje y poesía", que es un ensayo muy interesante acerca del género, reproduzco estas visiones líricas de Marcel Proust, destacada por el autor:

"Y ahora todos esos años, los veinte años, venían dóciles como corderos y se paraban a beber y mirarse en la pila viejecita donde cabía temblando el firmamento"

"Todo lo que adquiere forma y solidez ha salido, ciudad y jardines, de mi taza de té"


JFA



Marcel Proust





martes, 14 de marzo de 2017

La ineptitud

En algunos casos la religión solo ha servido para estar en paz con nuestra cómoda ineptitud... 
Por eso no creo en Dios, porque sino dejo de crecer y nunca llegaré a ser digno de su diestra.

JFA


sábado, 11 de marzo de 2017

La vida total (Patricio Manns)

El cuerpo es un combate que se pierde
Se pierde sin retorno a lo increíble
Lo increíble será lo que no podemos
Y lo que no podemos será lo que siempre queramos.

Patricio Manns




sábado, 25 de febrero de 2017

Hélène, la joven francesa tocando en el Metro de Santiago...

Hélène estaba ahí, escuchándome sentada desde un rincón, de alguna manera tratando de pasar desapercibida, ya sea viendo su teléfono celular o desviando la vista a ratos, pero estaba ahí, con discreción amable, escuchando con atención. Yo lo sabía. Pero salvo en algún momento en que coincidieron nuestras miradas y aproveché de hacerle un gesto de saludo, no la volví a mirar directamente mientras yo cantaba.

Al cabo de 5 canciones, estando yo muy cansado de seguir cantando y tocando guitarra en esta estación del Metro, cosa que llevaba haciendo por más de 2 horas ya, me disponía a finalizar este "concierto" que Hélène escuchaba con interés. Me paré de mi silla, estiré mi espalda, mi cuello y mis dedos, apagué el amplificador de sonido, y mientras me inclinaba a recoger las monedas recibidas aquella jornada, se acerca Hélène a saludarme, expresándome su preocupación por no poder darme más que unas pocas monedas chilenas con las que contaba, dejándomelas con delicadeza junto a las otras. Yo le dije que no se preocupara por ello, que agradecía lo valioso que era para mi ser escuchado por la gente. Luego nos presentamos mutuamente.

Hélène es ciudadana francesa y era su primera vez en Chile. Aquel día, 23 de febrero, ella estaba en esa estación del Metro de Santiago porque desde allí salían los buses al aeropuerto. En pocas horas más pondría fin a su visita tomando el vuelo a París. 

Ella me manifestó su interés por 2 temas en particular que yo había interpretado: Rin del Angelito y Run Run se fue pal' norte, ambos de Violeta Parra, sobre los cuales yo hice algunos arreglos fusionándolos a modo de homenaje. Capturó su atención principalmente el ritmo en la guitarra, el Rin, cuyo origen le expliqué que se hallaba en la Isla de Chiloé y que Violeta rescató o tomó producto de su investigación folclórica en el sur de Chile. 

Volví a tomar mi guitarra para explicarle pulsando las cuerdas, pues ella me contó que estudió por 11 años este instrumento, por lo tanto lo conocía muy bien. Después la invité a sentarse en mi silla para que tocara algo, y así, a pesar de su nerviosismo evidente, y con mucha humildad, ejecutó con pulcritud técnica tres piezas de guitarra clásica, comenzando por una de Francisco Tárrega. Algunas personas se quedaron absortas escuchándola y hasta monedas siguieron echando mientras ella tocaba. Yo le hice un gesto de que tendría que sacar ese dinero para dárselo, a lo que respondió riendo con inocencia...

Bien, en resumen, Hélène sabía de Violeta Parra, pero no conocía estas canciones que yo canté. Ella me contaba que hace 5 años que no tocaba guitarra clásica de manera habitual... Le interesaba por estos días cantar con su guitarra, y tenía interés por las canciones de Brassens también, pero le parecían muy básicas en lo guitarrístico. Buscaba sonidos nuevos, canciones acompañadas con una guitarra de mayor trabajo, y en tal sentido el ritmo de éstas de Violeta capturaron su interés. 

Hélène me contó que cumplía 5 semanas en Chile. Santiago fue solo una ciudad de paso para ir a su destino principal que era la patagonia chilena (Coyhaique y sus alrededores), también Viña y Valparaíso. Su aspecto de ojos azules pequeños y cabello rubio, tez clara, delgada y de estatura media, le daban una apariencia de fragilidad... sin embargo cargaba una gran mochila y viajaba sola, con total seguridad... Hablaba bien el español, sin haber vivido en España y con tan solo haberlo estudiado.

No sé si ella sea un ejemplo a partir del cual podamos generalizar, pero, como sabemos, y esto lo confirma una vez más, la preparación intelectual de la persona del "primer mundo" nos deja tan atrás a los latinoamericanos. Me explico: ella estudió 11 años de guitarra clásica y no se dedica a ello, adquirió 4 idiomas y no son su profesión. Son solo parte de sus recursos obtenidos en un medio que le permitió una formación íntegra ("íntegra" para nosotros, poco más que básica para ellos). Sin embargo, ella no contaba con mucho dinero, es más, en Valparaíso trabajó por alojamiento y comida, por lo tanto, sabía muy bien de sacrificios para sostener su aventura en Chile, y esto podríamos entenderlo como cierto valor humano presente en su forma de ver el mundo, además sin presunciones de ningún tipo, cosa que quedó demostrada también en su pudor de tomar la guitarra -a solicitud mía- en una estación del Metro de Santiago, y logrando hacerlo muy bien desde el comienzo, sin siquiera soltar los dedos previamente, y con un pequeño temblor en sus manos debido a los nervios, con la gente pasando a su alrededor, etc. Aún así estaba concentrada en su ejecución... 

El latinoamericano que alcanza tal nivel de preparación suele ostentar, porque su entorno de origen no cuenta mayoritariamente con tal nivel de formación intelectual. Y después de "víctima" de un sistema socioeconómico injusto (mala distribución de la riqueza principalmente), termina siendo "victimario" con su soberbia y vanidad, desde el otro lado de la valla social. Esto puede darse con mucha facilidad, porque incluso suele ocurrir que quienes no hayan contando con niveles destacados de formación, han de presumir igual con tan poco... Pero esta es una reflexión al paso.

Hélène se llevó mi disco, le regalé un ejemplar cuya caja plástica estaba muy destruida, pues justamente ese día yo había vendido los ejemplares nuevos y sellados que me quedaban, aquel que le regalé era una muestra abierta, la cual estaba deteriorada por mis traslados continuos al metro.

Cuando Hélène ejecutaba la guitarra en el Metro, en el pequeño escenario que tenemos los músicos del programa "Música a un Metro", quise retratarla con la cámara fotográfica de mi celular pero tenía agotada la batería, no pude. Le ofrecí sacarle fotos con el suyo, por lo tanto se llevó el recuerdo gráfico de su anécdota inesperada de tocar en el Metro de Santiago, finalizando de tal manera especial su visita a Chile.



Javier Farías Aguila






martes, 7 de febrero de 2017

From the beginning

Con 10 años de edad, era muy poca la música que yo había escuchado, sin embargo, para entonces, ya había experimentado con un esbozo de canción propia, la cual resultó ser "un plagio" de una que cantaba el español Camilo Sesto, y que yo daba orgullosamente por mía...

Según fueron pasando los años y se fue nutriendo mi cultura musical, creo que mi posibilidad de crear música, toma, de manera inconciente, una parte de todo lo escuchado. 

Sin que nada tuviera que ver con preferencia alguna por mi parte, Camilo Sesto era simplemente lo que se escuchaba en mi entorno, y yo retuve en mi memoria alguna melodía de aquellas para ponerle un texto incauto y realmente llegar a creer que se trataba de algo inventado por mi. Así mismo casi me ocurre poco después con From the beginning, la canción de Emerson Lake & Palmer, cuya parte final, la del sintetizador, me quedó grabada en la mente no supe cómo ni cuándo, para posteriormente recordarla y reproducirla en un tarareo o silbido continuo -según recuerdo- en un viaje en automóvil al que fui invitado con dirección hacia la costa.

La línea melódica del sintetizador de From the beginning duró meses en mi cabeza sin que pudiera descifrar de dónde provenía ni cómo hubo de llegar a mi, ¿se trataba acaso de otra melodía que me brotaba?... hasta que un día, el enigma dejó de serlo cuando escuché esa deliciosa parte final -esta vez de manera consciente- en la radio.


Javier Farías Aguila


sábado, 4 de febrero de 2017

Back time

Se suele decir "quisiera retroceder el tiempo"... pero ¿qué harás entonces? ¿te arriesgarás a morir antes?

JFA


Javier Farías, Chanco, Sur de Chile, 2016.

El sentido de la métrica (Armando Uribe Arce)


"Yo creo en la métrica, o sea, las sílabas contadas... resulta que muchas de las cosas que se me van ocurriendo están rimadas, lo que es insoportable en realidad, porque, en el fondo, lo que hay, es un deseo -que en mi caso fue muy infantil- de que todo calce con todo, de que no haya nada de sobra, que uno mismo no sea una sobra del género humano..."


Armando Uribe Arce



sábado, 28 de enero de 2017

domingo, 15 de enero de 2017

La manzana disfrazada

Mi abuela, frecuente consumidora de naranjas y manzanas, tiene la costumbre de pelarlas con sumo cuidado, de modo que la cáscara quede convertida en una suerte de cinta contínua de principio a fin, para colgarla luego en cualquier parte de la casa a modo de aromatizante natural; entonces, yo decía ¿cómo puede alguien perder el tiempo en ello? (yo despellejo las frutas con total brutalidad, rápido, y a veces sin paciencia, para luego botar la cáscara, y continúo en mis cosas "importantes")...

No pretendo dar cuenta de moralejas o lecciones baratas, pero, un día, al llegar a casa, me encuentro con un resultado distinto de aquello que, muy por el contrario de mi estimación posterior en este caso, consideraba de la más completa inutilidad, cual es la forma de pelar la fruta que tiene mi abuela; pues bien, aquel resultado se trataba de esto que fotografié (ver más abajo): una manzana verde cubierta con la piel cuidadosamente desprendida de la naranja, lo que me pareció, en su conjunto visual, una forma de arte o de belleza ¡qué duda cabe!...yo solo busqué un fondo oscuro para plasmar esto que mi abuela hizo... Y le dije -Oiga ¡esto es una verdadera obra de arte!...

Un par de días después, en medio de una circunstancia absolutamente distinta para mi, de lo que fue aquello de la naranja, mi abuela me sorprendió diciendo: -Tengo hambre, voy a tener que acudir a una "obra de arte"... Yo pensé, será que le falta dinero para comprar algo u otro inconveniente, y aquello de su mención de "la obra de arte" lo relacioné con ello en el sentido de que tendría que buscar la forma de arreglárselas para satisfacer su hambre, a lo que respondí - Pero si tenemos hartas cosas para comer ¿qué le falta?... Pero ella se refería a la manzana cubierta con piel de naranja, que era la única que le quedaba, y comenzó a desvestir "la obra de arte" para simplemente comérsela, con la misma inocencia y con el mismo despropósito artístico.

Como verán, las consideraciones o las etiquetas, buenas o malas, eran solo mías: ella solo vive y disfruta a su modo lo que se le ocurra hacer a sus 80 y tantos, sin complicaciones ni conclusiones ni análisis de ningún tipo, ya sea vistiendo una manzana con piel de naranja o luego comiéndosela o lo que sea, en una especie de contemplación de lo simple sin siquiera proponérselo como tal.

Supongo que para tal edad ya no hay tiempo que perder pensando "qué se pierde" haciendo lo que se nos ocurra hacer, bien o mal, útil o no... Yo todavía tengo tiempo para complicarme la vida... No, mentira. En realidad nunca lo he tenido... nadie lo tiene para eso... (Finalmente, llegué a la "lección barata" de esta historia aunque dije que no lo pretendía...los engañé...)


Cuando terminé de escribir esto, con cierta expectación por saber cuál sería su impresión de tenerla como protagonista de lo escrito, se me ocurrió leérselo a mi abuela, al cabo de lo cual me dijo - ¿Para qué pierde tiempo escribiendo tonteras mijito?...

Javier Farías Aguila














sábado, 14 de enero de 2017

Fotos de mi concierto en Plaza Bremen, enero 2017

Algunas fotos del concierto de hoy, sábado 14, en Plaza Bremen. Otra excelente jornada musical al aire libre, que durante una hora pude tener junto al público ñuñoíno, gracias a la invitación que me hiciera nuevamente la Corporación Cultural de Ñuñoa, para su programa Plazas y Parques.

(Santiago de Chile, 14 de enero de 2017)



Javier Farías Aguila




Acá queda absolutamente en evidencia de que la foto la tomó el sonidista...






¿Qué puedo decirte?

¿Qué puedo decirte que no hayas oído antes?... ¿Qué puedo decirte que no sea mi torpeza de no hallar la palabra que tu esperes y que intuyo entre mis dudas? Uno lo complica todo... porque la naturaleza de la nube que se forma también la desvanece. Entonces, ven a mi cual nube que no sepa su destino y yo voy a ti cual viento que no sepa de su curso. No sabemos nada o sabemos muy poco, pero creo que seremos un torrente, acaso la certeza que tenemos luego de precipitarnos en la cumbre: seremos la humedad furiosa, vital, animal, desatada, resuelta, y todo se nos unirá para conformar la palabra que no encuentro.

Javier Farías Aguila


Las imágenes fueron tomadas camino a la cumbre del cerro Provincia, Santiago de Chile. Enero 2017:

Javier Farías